亞歷桑德羅最后的莫西干人貴陽(yáng)音樂會(huì)

亞歷桑德羅最后的莫西干人貴陽(yáng)音樂會(huì)演出信息

莫西干是北美印第安人的一個(gè)分支，原居住在紐約州北部的一支印第安人部落，十七世紀(jì)中葉時(shí)約有二千余人，后為白人所壓迫、驅(qū)趕，迅速衰落，至十九世紀(jì)初已幾乎滅絕。

也許像他們的文化一樣，神秘而充滿未知，他們的歌中有豪邁，有渴望，也有對(duì)生活的希望。
一個(gè)文明的誕生、崛起和衰亡，用樂器把文明史演繹出來(lái)，也象征著文明的前進(jìn)，一次次的吹奏，就像人生一樣，會(huì)經(jīng)歷人生的低谷期，也會(huì)經(jīng)歷人生的高潮期。
但不管在哪種狀態(tài)下，我們都能相安無(wú)事的度過(guò)，就好像是新生的嬰兒一樣，對(duì)生活充滿了希望，我們亦是如此。

聽印第安的音樂，仿佛是在和自然進(jìn)行對(duì)話。這種感覺源于他們天生對(duì)自然的敬畏以及對(duì)土地的熱愛。他們感覺自己如同山石林木、飛禽走獸，將自己與土地相融。
他們相信大地才是他們最后的歸宿，是先祖遺骨的安放之地。在印第安音樂里，仔細(xì)聽，就能聽到來(lái)自遠(yuǎn)古生命的呼喊。
在充滿印第安風(fēng)情的音樂會(huì)中，每一首曲子和每一段旋律，都會(huì)給人一種神秘的感覺。
萬(wàn)物蒼蒼 的世界中，也許回歸心靈中最純凈的那個(gè)地方，才會(huì)讓人尋找到最安全、最舒服的狀態(tài)。

印第安人傳統(tǒng)的音樂里沒有和聲，沒有弦樂器。

他們傳統(tǒng)樂器是笛、奧卡里（類似塤）等吹奏樂器。

管樂器中最流行的是豎笛，用竹、蘆或黏土焙制，還有排簫、鼻笛等。

印第安人的打擊樂器尤其豐富多彩。
亞歷桑德羅說(shuō)，他們常用燒空的樹干制鼓，雙面蒙皮的蒂尼亞鼓和單面蒙皮的萬(wàn)卡爾鼓是印第安人的主要打擊樂器。
在這里有專屬印第安特色的笛簫類吹奏樂器，再和純天然材質(zhì)的搖蕩器相伴，原住民吟唱演繹出來(lái)的印第安傳統(tǒng)曲目，都會(huì)給人一種耳目一新的感覺。

沒有歌詞點(diǎn)綴的音符卻融合了一切情緒的表達(dá)，與其說(shuō)這是一種音樂演奏，倒不如說(shuō)是一次自然對(duì)話生命深處的呼喚，帶來(lái)別樣的心靈震撼。
排簫聲的陣陣幽響，仿佛在呼喚那些逝去生命的久遠(yuǎn)和那些曾經(jīng)美好如初的自然歲月，自由與歡樂，悲欣交集的原初時(shí)光。
蒼涼悠遠(yuǎn)的樂聲應(yīng)叩了所有慢慢遠(yuǎn)去的現(xiàn)實(shí)，無(wú)字吟唱穿透了整個(gè)時(shí)空的隔絕，像在空谷中穿刺了文明的迷霧，刺穿了史詩(shī)與悲歌的守望，發(fā)出最原始而又無(wú)奈的長(zhǎng)嘯。

亞歷桑德羅多才多藝，在音樂中，他能夠完美的詮釋出悲傷和歡樂，也能讓傾聽者有感同身受的想法。
他可以演奏各種吹奏樂器，比如蓋納笛、蓋納簫、安塔拉、巴斯托排簫、馬耳他排簫等等。
在他的音樂中，你可以聽到有關(guān)于北美和南美的風(fēng)格，原住民音樂的演奏，讓觀眾能夠更加的融進(jìn)氛圍中。
亞歷桑德羅在音樂里用至深的情感詮釋了悲傷和歡樂，這使他的音樂可以觸摸到傾聽者的靈魂。
他用音樂講述一個(gè)民族的靈魂，一聲聲無(wú)助的吶喊似在哭泣在乞求。
一首曲子，道盡一個(gè)種族的誕生，崛起，衰亡。很無(wú)奈，卻掙脫不了命運(yùn)的束縛。
因此，他的歌總是讓無(wú)數(shù)人潸然淚下，在擁有不同種族、國(guó)家、宗教和文化背景的人們心中達(dá)到強(qiáng)烈共鳴。
他的表演獨(dú)樹一幟，令人眼前一亮，除了音樂里感人至深的情緒，還融合了鮮明的北美和南美傳統(tǒng)印第安人原住民音樂風(fēng)格。