印芝長沙鋼琴獨奏音樂會

印芝長沙鋼琴獨奏音樂會演出信息

演出簡介

溫馨提示：

1. 根據(jù)國家疫情防控措施指南，長沙音樂廳實行實名制購票，購票時請您準確填寫相關個人信息；觀演人請當日攜帶演出票及有效身份證，一人一票一證實名入場；

2. 檢票時請與其他觀眾保持1米以上安全距離、有序排隊，經音樂廳檢票工作人員核對無誤后入場觀演；

3. 觀眾進入音樂廳請全程佩戴口罩。排隊入場，請出示“湖南居民電子健康卡”配合體溫測量。拒絕體溫測量或體溫 ≥37.3℃者將不予進入；

4. 請對號入座，各樓層之間不得跨越。如遇特殊情況，另行通知；

5. 如您在觀演過程中，身體出現(xiàn)任何不適的情況， 請及時聯(lián)系身邊的工作人員，我們將第一時間為您提供服務；

6. 演出票僅限觀看當天當場次演出，逾期失效，建議您提前半小時進行取票、并按時入場，遲到觀眾需等一個小曲目結束后，于曲目間方能入場；

7. 音樂廳前臺日常工作時間為9:00至17:30，當晚有演出時，工作時間為9:00至20:00，在此時間段內，您皆可進行現(xiàn)場購票和取票事宜；

8. 請妥善保管訂單號、取票密碼短信等購票相關信息，以便取票時與工作人員核對。

9. 演出票具有唯一性、時效性，如非演出變更或因天氣因素等取消以及不可抗力因素以外,一經支付,不提供退、換票服務,敬請諒解!

10. 本劇院樓層不互通，帶孩子的觀眾務必為孩子購票時，與家長買同一樓層座位，請憑票入場對號入座。

肖邦與拉赫瑪尼諾夫—— 印芝鋼琴獨奏音樂會

從1810年弗里德里克 · 肖邦出生至1943年謝爾蓋 ·拉赫瑪尼諾夫逝世，風靡歐洲大陸的浪漫主義作曲風格從萌芽期發(fā)展至巔峰，后逐漸受到新的思想沖擊，被20世紀風格迥異的多種藝術流派所取締。肖邦和拉赫瑪尼諾夫的生涯有著些許相似之處：  他們分別生于波蘭和俄羅斯， 音樂中無處不見家鄉(xiāng)的烙印，卻都在人生的后半程移居異國(法國與美國) ，將異鄉(xiāng)的文化和風尚與個人風格融會貫通；作為備受矚目的作曲家， 他們還是鋼琴家，因而得以在創(chuàng)作中探索鋼琴演奏的潛能，拓展演奏技巧的維度。不同之處在于肖邦更享受在較為私人的空間演奏，即匯聚貴族、知識分子與藝術家的沙龍，拉赫瑪尼諾夫則常年活躍于世界各地的音樂廳。 

作為忠于傳統(tǒng)浪漫主義的最后一批作曲家之一，拉赫瑪尼諾夫尤其鐘愛肖邦。 他曾灌錄大量肖邦的作品， 以夸張而不逾矩的演奏為詮釋肖邦提供了極其有趣的視角，他的音樂創(chuàng)作中也不時出現(xiàn)肖邦的元素，受其影響，拉氏也創(chuàng)作了24首前奏曲，并將其第二首鋼琴奏鳴曲如同肖邦一樣，選擇了降b小調這一憂郁但是強有力的調性。本場獨奏音樂會中， 鋼琴家印芝將演繹兩位作曲家小品體裁的代表作——夜曲與前奏曲， 以及各自著名的降B小調第二奏鳴曲， 呈現(xiàn)純正浪漫主義的魅力。

肖邦：夜曲兩首，作品 27

夜曲的創(chuàng)作貫穿了肖邦的生涯。他一生共譜寫二十一首夜曲，  將該體裁的表現(xiàn)力與藝術內涵推向了極致。作品 27 號夜曲兩首作于1835 年，為醇美的沙龍音樂。在兩部作品中， 肖邦以相同的手法——朦朧的左手分解和弦搭配美聲唱腔般的右手主旋律， 鋪開了連貫的、令人陶醉的音樂敘事。升 C 小調夜曲的主題頗具神秘色彩，  在大小調間游離的旋律與和聲時而 冷峻時而柔情；中段的音樂猶如平靜的湖面上忽然掀起的兇險波浪，在到達激動的頂峰后回到 原點；再現(xiàn)的主題最終篤定地駛向了和諧的大調，預示著即將到來的幸福與光明。降 D 大調 夜曲是肖邦的經典之作，唯美的主題與憂心忡忡的發(fā)展反復出現(xiàn)三次，每次再現(xiàn)均伴隨著精致 的變化；第三遍再現(xiàn)中，憂慮的發(fā)展部被友人重逢般的狂喜所打斷，音樂進入高潮后走向尾聲， 蕩漾的情感逐漸平緩，在美滿的夢境中畫上了句號。

肖邦：降B小調第二奏鳴曲，作品 35

降 B 小調第二奏鳴曲是肖邦獨具一格的杰作。全曲由四個樂章組成，一反聽者對肖邦音樂風格優(yōu)柔纖細的普遍印象，毫無保留地展示了作曲家內心的矛盾和抗爭及驍勇善戰(zhàn)的精神， 卻不乏優(yōu)美至極的抒情。第一樂章“莊嚴的——雙倍速度”戲劇性的開頭是古典音樂中不可忽   略的經典段落，急促的馬蹄聲般的伴奏渲染了主部主題的迫切與焦慮， 轉至大調的副部主題則   好似暴雨過后灑向大自然的陽光，溫暖且純凈，洋溢著最為真摯善良的情感，樂章最終以慷慨   激昂的姿態(tài)收尾；第二樂章“諧謔曲”實則為瑪祖卡舞曲，亢奮的音樂中隱藏著質樸的波蘭民   間韻律；第三樂章“進行曲”的第二主題為圣潔的天籟之音，是肖邦作品中最為動人的旋律； 第四樂章“急板”采取了不尋常的左右手八度齊奏形式，疾馳的樂句中沒有片刻喘息，全曲壯闊的音樂畫面在轉瞬間化作裊裊炊煙。

拉赫瑪尼諾夫：5首前奏曲

拉赫瑪尼諾夫延續(xù)了由巴赫奠定、肖邦革新的前奏曲寫作傳統(tǒng)，譜寫了二十四首涵蓋了二十四個大小調的前奏曲。不同于巴赫和肖邦按照調性的順序一氣呵成完成創(chuàng)作，拉氏的前奏曲集分別作于三個時期，由19歲創(chuàng)作的升C小調前奏曲作品3之2和作品23 號十首前奏曲以及作品32號十三首前奏曲組成。作曲家充分探索了二十四個大小調的特點，為這些作品塑造出廣闊無垠的俄式浪漫的同時賦予了每部作品迥異的性格與色彩。升C小調前奏曲與G小調前奏曲乃該體裁的代表作，前者在作曲家的鋼琴演奏生涯中最常被觀眾要求加演，其主題如同命運的警鐘般震懾心靈；后者采用了進行曲的風格， 精神抖擻的第一主題在緊張節(jié)奏的配合下異常的振奮人心，進入中部則化作多聲部的抒情鳴唱，展現(xiàn)了極具濃郁色彩的俄式浪漫。  D大調前奏曲為如歌的行板，  平靜且和諧的和聲足以融化人 心；G大調前奏曲則像漾蕩水面的漣漪，  優(yōu)雅而捉摸不透； 作為音樂會五首前奏曲的結語，升G小調前奏曲閃爍著迷離的光澤，其旋律宛如從異鄉(xiāng)飄揚而來一般，引領聽者探尋陌生的回憶。

拉赫瑪尼諾夫：降B小調第二奏鳴曲，作品 36

拉赫瑪尼諾夫于1913年完成降B小調第二鋼琴奏鳴曲，并在同年的俄羅斯巡演中多次演 奏該作品，廣受樂壇喜愛。多年后，作曲家逐漸感到其年輕時期的許多創(chuàng)作包含了過多高難度片段及恢弘的音響效果。在給友人的書信中， 拉赫瑪尼諾夫視肖邦的降b小調第二奏鳴曲為楷模， 寫道:“肖邦的奏鳴曲不過  19 分鐘長，  卻表達出了一切必要的內容。”他對自己的奏鳴 曲進行了精簡處理，刪去約五分鐘的片段，提煉出一部更加猛烈且縝密的佳作, 第二版本于1931年發(fā)表為作品36號。

這部奏鳴曲由激動的快板、 慢板、極快的快板三個樂章組成。第一樂章開門見山地以下行琶音加雷鳴般的低音八度和弦作為動機，引出建立在降 B 小調主和弦的第一主題。通過在第二及第三樂章的重現(xiàn)， 這戲劇性的動機將三個樂章編織為一氣呵成的整體，淋漓盡致地表現(xiàn)出降 B小調陰郁與不安的特質。該作品的創(chuàng)作還受到了作曲家代表作——令鋼琴家們望而生畏的 C小調第二鋼琴協(xié)奏曲與 D 小調第三鋼琴協(xié)奏曲的顯著影響，其結構與主題的布局與兩部協(xié)奏曲近似，第一和第二樂章均由剛柔并濟的兩個對比主題組成， 音樂至第三樂章末達到高峰，抒發(fā)寬廣的俄羅斯情懷，以凱旋的姿態(tài)結束。