中國管弦樂套曲《逐浪》深圳站

中國管弦樂套曲《逐浪》深圳站演出信息

入場須知：

*一人一票，憑票入場，1.1米（5周歲）以下兒童謝絕入場。

*演出時長：約90分鐘（中場休息15分鐘），實際以現場為準。

*請全程正確佩戴口罩，保持安全距離，遵守場館內各項安全措施。

*請妥善保管演出票，門票遺失或損毀無法補發(fā)，亦無法通過任何途徑入場。

*本劇院樓層不互通，帶小孩的觀眾務必為孩子購票時，與家長買同一樓層（票價）座位。

一縷縈繞心田的鄉(xiāng)愁

一段被時代風雨洗滌的記憶

一種勇立潮頭、敢為人先的信念

一路自強不息、砥礪奮進的征程

作曲家與樂團的藝術家們一道

撿拾生活的點滴

化作大珠小珠奉獻給您

聆聽吧，這幅嶺南故事的聲音畫卷將映射在您的腦海中

中國管弦樂套曲《逐浪》由廣東民族樂團與著名指揮家劉順聯合策劃，委約我國老中青三代著名作曲家高為杰、張曉峰、鄒航、梁軍、戚浩笛組成創(chuàng)作班底，現已入選國家文旅部“時代交響”作品扶持計劃。作曲家的創(chuàng)作素材主要集中于廣東三大民間樂種，將情感視角投射在嶺南人百年奮斗的奮進歷程與情懷之中，三代人的語風，三代人的視角，編連出一種別樣的傳統(tǒng)絲竹樂現代性表述的話語。

音樂會曲目單

指 揮：劉  順（廣東民族樂團音樂總監(jiān)）

演 奏：廣東民族樂團

一、《鄉(xiāng)情》                                                            高為杰 曲

《鄉(xiāng)情》是寂靜韶石篇中的一段。樂曲以抒情為基調，引用潮州箏曲中的音調動機發(fā)展而成，抒發(fā)一種略帶傷感的思鄉(xiāng)懷想。

二、《風雨騎樓》                                                        梁  軍 曲

騎樓是嶺南的代表性建筑。從建筑結構、社會功能、文化屬性等多方面都體現一種二元對立與統(tǒng)一。民族管弦樂《風雨騎樓》通過將潮汕音樂與廣府音樂元素的解構與重組，來闡釋百年騎樓的精神價值與文化內涵。

三、《穿林打葉聲》                                                      張曉峰 曲

民族管弦樂《穿林打葉聲》運用廣東音樂素材與秦腔戲曲音調的巧妙結合，使兩個不同地域風格的旋律動機，以簡單的對位手法依次展開。幾千年來中原文化的遷徙并與嶺南當地文化相融合 表現中華文明的博大精深 。

四、《點 都 得》                                                        戚浩笛 曲

民族管弦樂作品《點都得》，是應廣東民族樂團及音樂總監(jiān)劉順教授委約而作的一首諧謔曲。“點都得”本為廣州話中的一個俚語，意為“怎么樣都沒問題，隨性自然，但內中又有不能逾為人處事的原則和底線”。簡簡單單三個字卻包含了復雜的哲學思想，這本身就體現出廣東人民務實、求真的特點以及對自然萬物的關懷。作品分為三個部分：第一部分以“平湖秋月”的旋律素材作為主題動機在悠閑安逸的律動中展開，廣東高胡特有的清亮柔軟音色如細語般娓娓道來；第二部分以廣東音樂“連環(huán)扣”為動機，彈撥樂點狀音色在弦樂的音型化背景上呈示，猶如“蝶戀花”般纏綿；第三部分以以粵劇“帝女花”中的素材展開，在以潮州大鼓為主的打擊樂律動中，表達廣東人民尚武、奮斗、自強不息精神的旋律撲面而來，最后在所有主題的集合再現的推動后，樂曲以一聲諧謔的滑音結束。作品以“趣”立意，意在表達“點都得”閑適安逸的內旨，而從樂曲一開始便貫穿始終的廣東音樂“岐山鳳”素材，又好似“點都得”中更深層的內在、堅持原則的表現。

五、《逐浪》                                                             鄒  航 曲

第一樂章《筑夢》

該樂章選取廣東音樂為主題音樂素材，以抒情與寫意的手法，試圖展現廣東人民對于美好生活的愿景與追求。

第二樂章《向?！?/p>

該樂章選取潮州音樂為主題音樂素材，以詼諧的音樂語言，試圖展現廣東人民幽默隨和、陽光熱情、樂觀向上的性格與心態(tài)。

第三樂章《逐浪》 10’

該樂章選取廣東漢樂為主題音樂素材，同時輔以快板與極板的速度，試圖展現廣東人民毫不退縮、勇往直前的進取心，以及當代廣東推動構建“一核一帶一區(qū)”區(qū)域發(fā)展格局的速度與力度。

*曲目以演出現場為準

廣東民族樂團

廣東民族樂團歷經幾十年輝煌歷史，已成為中國最具實力的音樂表演藝術團體之一，是中國大陸地區(qū)最早舉辦“音樂季”的職業(yè)民族樂團，自2002年開始，已累計推出了20個音樂季。

幾十年來，樂團以推廣和弘揚中華優(yōu)秀民族音樂文化為己任，在繼承與發(fā)展中國音樂，特別是廣東音樂、潮州音樂、廣東漢樂等本土音樂文化方面做出了卓越的貢獻，涌現出很多享譽國內外樂壇的著名音樂家。其中有把高胡藝術推向嶄新高度、并影響一個時代的著名胡琴大師余其偉。一改廣東音樂短小精干的音樂表達，以精湛的作曲技法創(chuàng)作大型民族器樂作品的本土著名作曲家李助炘。還有著名二胡演奏家陳雄華、笛子演奏家陳葆坤、高胡名家何王保、著名笛簫演奏家伍國忠、潮州大鑼鼓代表人物、著名鼓樂演奏家陳佐輝、著名弓弦樂演奏家曹玉榮、揚琴演奏家潘偉文等，他們的藝術成就在樂團的發(fā)展建設過程中起到了重要的作用。樂團創(chuàng)作、整理、改編的大批嶺南風格優(yōu)秀作品，分別在國內外各類音樂賽事中屢獲大獎。積累排演曲（節(jié)）目逾3000首。

而今樂團人才濟濟，不僅擁有一批高級職稱的演奏家，來自各大專業(yè)音樂院校的青年演奏人才業(yè)已成為樂團的中堅。其中相當數量的演奏家在“全國民樂獨奏比賽”、“山西國際鑼鼓節(jié)藝術項目比賽”、“全國廣東音樂邀請賽”、“省港澳廣東音樂邀請賽”、“中國藝術節(jié)”、“廣東省藝術節(jié)”、“羊城音樂花會”等大型比賽中，多次獲得金、銀、銅獎及各類優(yōu)秀表演獎。樂團的藝術足跡已遍及歐、美、亞、非、大洋洲等許多國家及港、澳、臺地區(qū)。

現任團長曹玉榮、音樂總監(jiān)兼首席指揮劉順。

2002年初，自指揮大師胡炳旭先生受邀為樂團藝術發(fā)展謀劃開始，新建制的廣東民族樂團開啟了新的征程。2004年底，在胡炳旭先生的力薦下，樂團誠邀中國音樂學院劉順教授出任項目音樂總監(jiān)，為樂團職業(yè)化的生存與發(fā)展，傾心打造了一臺主題音樂會《嶺南變奏》。2005年仲夏，《嶺南變奏》震撼性的公演，引起廣東音樂界的轟動！榮獲第九屆廣東省藝術節(jié)上一舉獲得唯一一臺“優(yōu)秀劇節(jié)目一等獎”；2006年6月，晉京北京參加“第四屆北京現代音樂節(jié)”的演出獲得巨大成功。這是廣東民族樂團第一次以民族管弦樂隊形式亮相京城，濃郁的粵韻、干凈的音響、交響的音效、前衛(wèi)時尚的作曲技法、青春朝氣的演出陣容，立時在京城刮起一陣清新的嶺南粵風，受到業(yè)內專家學者高度關注、廣大觀眾的一致認可?！度嗣褚魳贰房膶@場音樂會的藝術價值給予了高度評價，被譽為“后新古典主義代表作”、“為中國當代民族音樂開創(chuàng)了一條新路?！睍r至今日，《嶺南變奏》的所有作品，均為廣東民族樂團在海內外常演不衰的代表作，一場音樂會里，半數原創(chuàng)作品獲得了包括“金鐘獎”在內的國家級作曲比賽大獎。樂團從此進入了職業(yè)化快速發(fā)展的新階段。 《嶺南變奏》為嶺南音樂的推陳出新，推動廣東民族樂團跨越性的藝術發(fā)展，使樂團更加堅定地走職業(yè)化發(fā)展道路起到了不可替代的重要歷史作用！因為有了《嶺南變奏》，廣東民族樂團才有今天的藝術實力和發(fā)展前景。《嶺南變奏》音樂會的成功推出，使廣東民族樂團實現了第一個歷史性的飛躍。

在其后的2007-2012年間，首任音樂總監(jiān)胡炳旭先生帶領樂團的音樂家們完成了一次又一次跨越。其中，2008年1月至2月赴奧地利、德國、瑞士、比利時、捷克等歐洲五國八大城市音樂廳巡演，讓西方廣大聽眾第一次聆聽到來自中國廣東美妙的現代絲竹樂，獲得了巨大成功。

2012年秋由著名指揮家張列接棒出任音樂總監(jiān)。為響應黨中央提出的“一帶一路”倡議，2015年9月樂團特邀我國著名作曲家趙季平為藝術總監(jiān)，協(xié)同七位著名作曲家參與創(chuàng)作了反映海上絲路主題的大型民族交響套曲《絲路粵韻》，并展開了包括國家大劇院在內的全國十大城市巡演，該音樂會先后獲第二屆絲綢之路國際藝術節(jié)“絲路文化貢獻獎”，“第十屆廣東省魯迅文藝獎”，還曾遠赴美國、加拿大巡演，好評如潮。2017年2月受中國文化部委派，在德國柏林愛樂音樂廳上演“慶祝中德建交45周年文化活動開幕典禮暨第20屆中國春節(jié)民族音樂會”獲得巨大成功，并在世界古典音樂最大的在線平臺Medici.TV首次作全球網絡直播。薩爾國際音樂節(jié)藝術總監(jiān)萊奧納迪教授用“出類拔萃”、音樂具有一種“獨立性”形容當晚的演出，并評價道“我從中感到，中國找到了自己的音樂語言，而這種語言在西方也能得到廣泛的共鳴”。2018年-2021年間，樂團兩度委約旅法著名作曲家劉湲分別為獻禮我國改革開放40周年而作的大型民族交響詩《粵海風》和展演而作的大型民族交響樂詩《嶺海長歌》。兩部作品皆運用了當代前衛(wèi)的作曲技法，展示了作曲家與樂團音樂家們勇于探索、大膽創(chuàng)新的藝術追求，首演獲得業(yè)界專家學者和廣大聽眾的一致好評。

樂團曾多次受邀參加“中國藝術節(jié)”、“日本德島民間演藝節(jié)”、“新加坡亞洲演藝節(jié)”、“中國香港國際青年藝術節(jié)”、 “中國澳門國際音樂節(jié)”。

“開放的藝術視野、多元的文化碰撞”將成為新樂季的主題，廣東民族樂團立足本土音樂文化，守正“寬容、豁達、求新、求變”的人文品格，繼續(xù)探尋當代中國樂隊的新結構、新色彩、新語言、新技法，讓傳統(tǒng)的“絲竹”撥弄出時代的“更相和”。

著名指揮家：劉順

劉順，中國音樂學院國樂系教授，碩、博研究生導師。中國紫禁城室內樂團音樂總監(jiān)兼指揮。曾就讀于中央音樂學院、中國音樂學院、中國社會科學院宗教研究所。幾十年潛心于民族音樂教育、研究與傳承，在多元文化的比較中汲取傳統(tǒng)文化之精髓，在古今與中外跨時空多維度的研究中，開展了對當代民族音樂時代創(chuàng)新的一系列探索與實踐，取得了令國內外業(yè)界矚目的成績。1995年所創(chuàng)建的《當代民族室內樂》課程填補了中國音樂專業(yè)教育該領域的空白。

曾受邀波蘭“華沙之秋”國際現代音樂節(jié)、匈牙利“布達佩斯之秋”現代藝術節(jié)、新西蘭國家藝術節(jié)、“艾奈斯庫”國際音樂節(jié)、“塞萬提斯國際藝術節(jié)”、“布里斯班國際音樂節(jié)”、“奧克蘭國際音樂節(jié)”等享譽世界的音樂節(jié)，率紫禁城室內樂團舉辦過多場專場音樂會及音樂節(jié)委約音樂會。

曾與來自二十多個國家的三十多位作曲家進行過極富挑戰(zhàn)且成果顯著的中國音樂創(chuàng)作合作，曾與美國柯蒂斯音樂學院、新英格蘭音樂學院、新西蘭惠靈頓音樂學院等著名音樂院校進行過中西室內樂實踐性合作，其成果已在相關音樂節(jié)獲得展示。